Festivalul Inside Sky Isle of Wight difuzat în Dolby Atmos

În iunie, Recenzii de încredere și-a pus hainele și s-a îndreptat spre Festivalul Isle of Wight pentru o privire în culise asupra producției Sky în parteneriat cu Dolby.

Evenimentul a devenit un teren de probă pentru radiodifuzorul britanic după livrarea festivalului de muzică din Atmos în 2018, în timp ce Sky și-a început serviciul 4K UHD acolo anul anterior.

În ciuda experienței Atmos în creștere cu fotbalul, Festivalul Isle of Wight s-a dovedit a fi o fiară dificil de îmblânzit - un mediu schimbător, cu o mulțime de variabile.

Deci, având în vedere acest lucru, cum este exact un festival de muzică produs în Atmos? Kevin McCue de la Sky și Jason Power de la Dolby ne ghidează în acest proces.

Legate de: Ce este Dolby Atmos?

„Trebuie să fim atenți la faptul că doar observăm, nu orchestram ceva”

După o abordare destul de literală a Festivalului Isle of Wight din 2018, s-au învățat lecții despre cum și unde să se facă îmbunătățiri anul acesta.

Kevin McCue, șeful inovației tehnice și facilităților de la Sky, ne-a informat că există două abordări pentru producerea unui festival de muzică în Atmos. „Există live - ceea ce face [Sky] - sau post-produs. Sunt complet diferiți în ceea ce privește abordarea lor și ceea ce puteți obține de la ei. ”

Un efort postprodus oferă mai multe oportunități de a modifica conținutul. Este mai puțin cazul producției live - sau aproape live. „Dacă mulțimea este moartă, mulțimea este moartă, nu poți înșela dacă e pe cameră. Dacă pare mic, este mic ”, a afirmat McCue.

În acest sens, este similar cu un eveniment sportiv. Cu toate acestea, punerea la punct a acestei operațiuni nu este la fel de simplă ca accesarea la un loc precum Wembley și conectarea la infrastructura existentă.

După cum a comentat Jason Power, directorul senior al diviziei Dolby’s Commercial Partnerships and Standards, „the procesul creativ este foarte diferit, mediul este foarte diferit - este un mediu în schimbare rapidă. ”

„În general, sunt doar oameni care aleargă cu părul în flăcări”

Festivalul Isle of Wight din acest an a avut loc pe parcursul a trei zile, cu peste 50 de spectacole. Sky a acoperit scena principală în aer liber alături de Big Top, care este în interior.

După cum spune McCue, „așa ceva, arată la fel în fiecare an. Nu este că întâlnești lucruri diferite, ci doar un eveniment de festival este complet diferit. Benzile sunt diferite. S-ar putea să treci de la 180 de linii până la doar un DJ pe două linii, deci acesta este swing-ul complexității între acte. ”

„În general, sunt doar oameni care aleargă cu părul în flăcări! Încercăm să facem televiziune și asta este natura festivalurilor ".

Dar Sky, în concert cu casa de producție CC Labs, încearcă să controleze haosul tehnicieni / creativi care monitorizează fiecare aspect al producției din camioanele OB (difuzate în exterior) parcate în spatele scenei principale.

Aceste camioane - folosite în toată Europa și mai departe - nu sunt ieftine, funcționând ca suite de producție pe roți, cu conexiuni care se extind peste tot.

Se lansează într-o seară de luni, cu pregătirea pentru festival care începe serios miercuri. Microfoanele sunt amenajate, urmate de un test joi. În Big Top, care arată ca un cort de circ și este plin de fân, câteva trupe interpretează seturi live, astfel încât producția să-și poată testa sistemele până la set-top box-urile de la Sky MCR.

„Este un camion mixt pe etapă. Deci, avem Big Top și Main Stage și amestecă trupa ca live și apoi mixurile lor, care sunt 5.1 și înălțimi, sunt pompate înapoi la principalele camioane externe de difuzare ".

„[Și] obținem rezultate complet diferite în ambele [etape]. Amândoi lucrează în moduri complet diferite. ”

„Ceea ce sper să auzi de la festivalul din acest an este mai captivant”

Festivalul de anul trecut i-a oferit lui Sky o idee aproximativă la ce să ne așteptăm, punând bazele difuzării de anul acesta.

După cum a explicat McCue, „ceea ce am învățat a fost că sunetul este peste tot, dar trebuie să fie diferit. Deci, mai degrabă decât să avem această spălare de mulți deasupra, am adoptat abordarea de a încerca să evidențiem mici grupuri de oameni din mulțime. Deci, dacă cineva bate din palme, de exemplu, creierul tău merge „bine, asta este diferit”, spre deosebire de faptul că sună doar ca și cum ar fi o încărcătură de bandă peste cap ”.

Aceasta înseamnă o abordare diferită a captării sunetului. Acolo unde în trecut ai fi putut acoperi publicul cu trei microfoane plasate pe fiecare parte și unul în mijloc, Atmos necesită în jur de 16 în total. Producția trebuie să preia toată acoperirea din partea publicului, precum și să se îmbine cu muzica care acționează pe scenă pentru un întreg fără probleme.

„Majoritatea consolelor de sunet nu sunt conștiente de Atmos în sine, deci nu înțeleg cu adevărat obiectele, randările și înălțimile; o mulțime din ceea ce au făcut consolele este un fel de bodge pentru ca Atmos să funcționeze ”, a spus McCue.

„De obicei, ei iau o ieșire principală 5.1 a consolei și apoi se conectează la o ieșire principală independentă cu patru canale care conduce difuzoarele în înălțime [într-o configurație 5.1.4]. Când ridicați volumul în sus și în jos, acestea se mișcă împreună. Te îndrepți în mod independent către 5.1 sau înălțimi. De fapt, aceștia călătoresc în două părți separate, iar în console creăm o limită neclară între 5.1 și înălțimi, astfel încât să nu se simtă ca două lucruri care sunt împachetate una în cealaltă. "

„Dacă ai ceva în planul 5.1 - un microfon pentru audiență - atunci acest lucru nu există absolut în planul de înălțime. Nimic din acel plan nu este permis să existe acolo sus [în înălțimi] și nimic din ceea ce există acolo nu are voie să stea acolo [în planul 5.1], pentru că în momentul în care permiți să apară ceva în ambele, creierul tău spune „Știu că asta este, nu mai este captivant, cred că este în jurul meu, nu de mai sus". Așadar, încercăm să creăm fluxuri unice pentru toți vorbitorii și, încercând să facem acest lucru, are acel sentiment natural, staccato, despre asta ".

Legate de: În culisele cinematografului Dolby de la Odeon LUXE Leicester Square

„Încercăm să oferim unei experiențe de soundbar o crăpătură corectă când suntem captivanți”

Dacă producția festivalului sună complexă, transmisia emisiunii este cu atât mai mult.

„Ne transmitem imaginea în patru cadrane, deci sunt 4, 3G, cadrane SDI, acolo unde există imaginea noastră, care este cusută împreună pentru a crea o imagine UHD”, transmite McCue.

„Deci, ceea ce facem pentru clienții noștri 5.1 este să creăm un mix 5.1 bazat pe Dolby Digital, care călătorește într-unul dintre aceste cadrane; pentru clienții noștri Atmos, realizăm un [pentru a parafraza] un Dolby Digital + care rulează în celălalt cadran. ”

„În timp ce călătoresc în tandem împreună, parcurg planta complet separată. Ceea ce este în UHD creează în cele din urmă HD-ul, astfel încât acesta trebuie să fie compatibil cu Dolby Digital până la [Sky Q] set-top box. Aici alegeți dacă doriți să fie Dolby Digital sau Dolby Digital + (adică Atmos). "

Legate de: Cel mai bun soundbar 2019

În cele din urmă, este vorba despre surprinderea experienței festivalului într-un mod care funcționează pentru „cei mulți”. Utilizarea echipamentelor compatibile cu Atmos este în creștere, barele de sunet fiind calea probabilă pentru a duce Atmos în sufrageria oamenilor.

Opțiunile sunt în creștere cu Sony HT-ST5000, Samsung HW-N950 la capătul mai scump și eforturi mai ieftine de la Vizio indicând că există o cerere pentru o experiență mai convenabilă decât să găsești găuri în tavan sau un pachet de difuzoare cu difuzoare înalte care ocupă spațiu.

Drept urmare, McCue a spus „ceea ce încercăm să oferim unei experiențe de sunet o crăpătură echitabilă atunci când suntem captivanți, făcând lucrurile mult mai clare și mai clare, deci are șansa de a sări în jurul camerei”.

Asta nu înseamnă că pierderea receptoarelor AV sau a pachetelor de difuzoare. Potrivit lui McCue, „ar primi experiența exactă pe care o monitorizăm în camioane. Monitorizăm atât camionul de muzică, cât și camionul principal de prezentare și spunem că suntem mulțumiți de el în acest mediu. Ceea ce știm este că, dacă încercăm să clarificăm lucrurile, să ascutim obiectele, acestea vor avea o șansă mai bună de a se elibera de bara de sunet și de a se potrivi cu peretele sonor al unei mari trupe rock. ”

„Ne-am angajat pe deplin să oferim experiențe mai bune clienților care doresc acele experiențe. Așadar, este ca, înțelegeți cel mai bine, dar împingeți pentru restul. "

Ce rezerva viitorul?

Așteptând cu nerăbdare Festivalul Isle of Wight de anul viitor, McCue notează „există suspiciuni pe care credem că am vrea să le încercăm. Din nou, există o presiune mare pentru mixerele de sunet. În unele cazuri, încearcă să obțină o bandă de 40 de canale în direct dintr-o verificare a sunetului unei melodii. Și așteptarea este că sună perfect la televizor imediat. ”

În ceea ce privește Dolby, Power a reflectat că „vedem un interes crescut din partea industriei muzicale pentru explorarea Atmos”, cu referire la acordul anunțat în mai cu Universal Music. La începutul acestui an, la Spectacol Hi-Fi din Bristol, Recenzii de încredere a fost tratat cu melodii clasice de la artiști precum Public Enemy, The Beach Boys și Elton John în format.

Cu evenimente, emisiuni TV și filme prezentate în format și melodii muzicale în timp, prezența Atmos crește. Și cu mai multe opțiuni pentru a-l primi în casă, semnele indică faptul că Atmos este aici pentru a rămâne.